2020年4月，在全球疫情最嚴重的時刻，有一場演唱會聚集了1?230萬的觀眾。這是一場完全在數字世界中表演的、由美國說唱歌手特拉維斯·斯科特（Travis Scott）舉辦的“ASTRONOMICAL”虛擬演唱會，地點在大型網絡游戲《堡壘之夜》中。

在演唱會開始的那一刻，斯科特的歌曲響起。同時，舞臺上燃起了沖天的紫色光焰。在整個舞臺被墜下的光焰砸碎的瞬間，一個巨大的“斯科特”化身隆重登場。巨大的斯科特隨著音樂起舞，偶爾還會瞬移到其他舞臺。所有的觀眾都可以到歌手身邊跟著音樂一起搖擺。

這場只有15分鐘的演唱會刷新了游戲史上最多玩家同時在線的音樂Live（現場）紀錄，它有著非同尋常的歷史意義。這預示著，數字空間不再僅僅是進行特定游戲的場所，在未來還可能會成為人們交流、協作、創造、工作和生活的空間。

這也意味著下一代互聯網的大幕已經拉開，那就是“元宇宙”。

《元宇宙》書封面

今年，Meta以改名的形式宣告all in元宇宙，其創始人扎克伯格現身VR工作應用Workrooms接受采訪，以及展示如今的VR世界中已可以實現的運動、游戲等其它場景，更預示著元宇宙時代必將到來。

正因為元宇宙勢不可當，但大多數人對其依舊不甚了解，中國移動通信聯合會元宇宙產業委員會執行主任、經濟學博士、區塊鏈專家、火大教育校長于佳寧和中國通信工業協會區塊鏈專委會何超秘書長，恰逢此機寫下了《元宇宙》一書，主要就元宇宙的起源、財富構建方式、元宇宙時代的六大趨勢和如何把握元宇宙時代機遇幾個方面，談了他深入淺出的觀點。

在這其中，本書又以“六大趨勢”為重點，對元宇宙時代進行了推測，這些趨勢分別是：

1. 數字經濟與實體經濟深度融合趨勢

2：數據成為核心資產

3：經濟社群崛起壯大

4：重塑自我形象和身份體系

5：數字文化大繁榮

6：數字金融實現全球普惠

本文將主要分享趨勢2和趨勢5的一些核心觀點。

虛實經濟融合趨勢：數據即資產

許多人對于元宇宙的起源已經不再陌生。該詞的誕生是基于上世紀九十年代初享譽科幻界的作品《雪崩》。在這部作品里，主角阿弘通過一臺特制的電腦，就能輕松進入與現實物理世界平行的另外一個世界，這個世界，作者尼爾·斯蒂芬森將之稱為“元宇宙”。

這部科幻小說浸潤著20世紀六十年代反文化運動的思想，他們將自己對未來的迷惘、對現實的憤懣，消泯于對“電子邊疆”的開墾之中。

然而如今，元宇宙的意義絕不等同于對現實世界的逃避，而是促進虛實經濟融合發展的一個平行世界。

本書在元宇宙六大趨勢里的第二個趨勢中提到，在未來，數據將會是元宇宙的核心資產，人們的生產、生活與創作，都會直接來源于虛擬世界，無需依附于現實世界。

該章以2020年新冠疫情期間一位22歲的青年阿特在游戲Axie Infinity 中賺取生活費的方式，展現了元宇宙時代“游戲”與傳統互聯網游戲之間的不同之處：

圖片來源@Axie?Infinity

從游戲的角度來看，Axie Infinity 是一款關于數字幻想精靈 Axie 的 卡牌對戰類游戲，玩家可以在這個游戲中收集、飼養和繁殖精靈。每只精靈擁有包括血量、士氣、技能等在內的這些屬性，也決定了精靈的戰斗力。同時，每只精靈也都是一個基于區塊鏈技術的 NFT 數字資產，可以在交易市場上進行流轉。

該游戲的主要玩法大體可分為三種：對戰模式、繁殖模式和數字土地模式。在游戲生態里，玩家可以通過對戰、沖擊排行榜以及繁殖售賣、培育等多種方式獲得收益。

以 Axie Infinity 為代表的區塊鏈游戲與傳統互聯網游戲有三大不同之處：

首先是經濟模型的不同。在傳統網絡游戲中，付費（也被稱為“氪金”）是玩家與游戲廠商之間的交易。在 Axie Infinity 中，由于精靈只能通過交易和繁殖兩種方式獲得，新人想要參與游戲， 就需要通過贈予、租賃或購買等方式從老玩家或游戲廠商處獲得精靈。

也就是說，該游戲中的關鍵道具以數字資產的形式在玩家之間自由流轉，因此帶來了新的分布式經濟模型，甚至是“邊玩邊賺”的全新模式。

其次，玩家的組織方式不同。對于傳統網絡游戲，特別是電子競技屬性較強的游戲來說，專業玩家的部分收入與游戲錦標賽獎金、贊助以及廣告收入有關，但是很大一部分收益都歸電競公會所有。

Axie Infinity 也同樣出現了游戲公會的模式，它向新手玩家出借精靈、提供培訓。但是，在玩家獲得的收益中，只有10% 作為精靈租金支付給公會，20% 作為培訓費用支付給社區經理，玩家自己則能保留 70% 的收益。在這種新型組織方式中，各方分工明確：公會負責提供“生產資料”，社區經理提供“生產技能”，玩家則主要負責在游戲中進行“生產”，玩家可以獲得更豐厚的回報，從而促進游戲生態的發展。

最后，游戲賬戶和道具的透明度和歸屬權不同。在傳統網絡游戲領域，游戲道具等資產的所有權實際上屬于游戲廠商，廠商可以隨意發行游戲道具，甚至有權更改玩家持有的道具，玩家實際上僅擁有游戲資產的使用權。

而在 Axie Infinity 中，借助區塊鏈技術的賦能，玩家可以真正擁有這些游戲資產的所有權，道具的總量和分配也非常透明。AXS和 SLP是游戲中繁殖 Axie 的核心要素，任何人都可以實時通過區塊鏈瀏覽器查詢 AXS 和 SLP 的發行和分配情況。

由此可見，在元宇宙時代，用戶可以持有自己的虛擬財產，不再只是“使用者”和“體驗者”，同時也是“開發者”與“擁有者”；游戲社區中可以形成交易與財富創造的閉環，從而在虛擬世界中真正構建起完整的社會生態。

藝術市場的大繁榮趨勢

于佳寧博士在書中提到，元宇宙時代的另一大值得關注的趨勢，是數字藝術市場的大繁榮。

首先，對于廣義的數字藝術而言，其典型的特征包括3D、動態美學特性，解放了藝術家的想象力，同時在VR世界中能給用戶帶來更沉浸式的欣賞體驗。

早在 2016 年，谷歌發布了一款 VR 繪畫軟件 Tilt Brush。在戴上 VR 設備后，藝術家打開 Tilt Brush ，進入 3D 的藝術創作空間，可以在這里通過發揮創造力和想象力來創作立體的“繪畫”作品。并且觀眾帶上VR設備，更是會覺得自己與畫中的人或物仿佛同處在一個維度之中，這便是VR藝術品給人帶來了浸沒式體驗。

立體畫與沉浸式參觀方式

這樣的藝術作品的新穎性與體驗感的沉浸性，為數字藝術的繁榮提供了內容基礎。

在數字藝術之中，加密藝術作品又是一個不得不提的分支。

如今，全球僅前三大NFT交易平臺OpenSea, Axie Infinity和CryptoPunks上的交易額總量已經超過130億美元。并且據鏈聞援引相關數據，2020年全球藝術品市場的銷售額為 500 億美元，NFT的市場規?？梢娨话?。（不過前者的流通率高于后者）

NFT藝術品市場發展如此迅猛，是因為其有著與線下藝術品類似的確權、稀缺特性，此外還有著和藏家可共創參與的特點。

首先，不同于普通數字內容，加密藝術品NFT（Non-fungible token）的擴展性第一次解決了數字世界中獲得數據的唯一性，NFT可以用密碼學證明藏家對其的所有權。該技術使加密藝術的安全交易成為可能。

再者，稀缺性是加密藝術市場活躍的一個關鍵要素。對于這些線上加密藝術品而言，其發行量所帶來的人為稀缺性，構筑了數字社群中用戶個性化身份、審美情趣的標識，也就使得線上NFT的繁榮交易變成可能。

加密藝術市場的高頻流轉，還離不開其共創性。

如今，Async Art 就是這樣一個可編程的藝術創作平臺，每一個數字藝術品都由一個主畫布和多個圖層組成。藝術家、收藏者等不同角色可以在不同的圖層上各自編輯。

比如 2020 年 2 月，Async Art 上的藝術品《最初的晚餐》被成功拍賣，這幅作品并非靜態圖片，而是由 22 個不同的圖層組合而成的，每個圖層包括人物、裝飾、背景等。每個圖層可以由不同的藏家所有，持有人可以自行設置參數修改內容。

圖片來源@Shortcut

藝術家與藏家之間的互動，降低了創作者的門檻，也成為了藝術品交易新的動因，對于數字藝術市場的發展而言，可謂有著舉足輕重的影響。

這一切，都使得藝術市場的大繁榮在元宇宙時代將成為必然的趨勢。

把握元宇宙時代機遇

簡而言之，正如鈦媒體創始人兼CEO、鏈得得創始人趙何娟在《元宇宙》一書中的推薦語所言，“信息技術革命作為第三次工業革命，帶來了互聯網大發展。元宇宙有望成為互聯網的下一個發展階段，將繼續推動整個社會效率、經濟規模的提升。”

在以上提到的兩大趨勢之外，數字經濟還將與實體經濟深度融合，彼此賦能服務；經濟社群將會崛起壯大，元宇宙中的人將按照自己的偏好與性格，重塑自我形象和身份體系，而不再受到物理條件的束縛； 在區塊鏈的技術成熟之后，數字金融也將會實現全球普惠。

在此背景之下，把握元宇宙時代的機遇，就顯得尤為重要。

本書中提到，人工智能和智能機器人都將成為數字社會的重要組成部分，它們勢必會取代部分現有的工作崗位。但是，元宇宙時代創意型工作會始終有著一席之地：比如捏臉設計師、劇本殺劇情設計師、元宇宙導游、數字土地建筑師等。

德國哲學家萊布尼茨說：“世界上沒有完全相同的兩片樹葉?！边@在物理世界公認的規律，在數字世界并不容易實現，每個人都希望有自己獨特的身份形象，于是“捏臉師”這個全新的職業就應運而生。

此外，數字土地建筑師誕生于數字土地的買賣。早在2018年的時候，就已經有人開始從事數字土地評估的業務，并根據位置、周邊熱門場景等因素對Decentraland中的數字土地進行估價。

未來，對于在元宇宙浪潮之下，面對職業更迭交替的當代年輕人，需要的是養成“元宇宙新思維”，包括技術思維、金融思維、產業思維等，才能在新的時代抓住新機遇。（本文首發鈦媒體App, 作者| 陶淘）

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